Para esta edición, hemos querido darle una vuelta a la temática, con el objetivo de hacer algo diferente y novedoso.
Para ello, elegimos la temática de arte e ilustración, como hilo conductor de este calendario, para el que hemos tenido la gran suerte de contar con la colaboración de artistas excepcionales; ilustradores e ilustradoras que le han dado color a cada una de sus páginas, interviniendo con todo su cariño y talento, cada una de las fotografías en las que, varios socios y socias de AMEB, han participado.
Aquí te contamos un poco más sobre su trayectoria y obra:
ÓSCAR ALONSO (72 KILOS)
72 Kilos es el seudónimo de Óscar Alonso, publicista, ilustrador y escritor, que se ha ganado su popularidad por su estilo distintivo y su profunda sensibilidad hacia las emociones humanas y la vida cotidiana, que plasma en sus viñetas llenas de mensajes positivos y reflexivos.
Sus ilustraciones son reconocibles por su estilo sencillo, colorido y emotivo. A través de su arte, explora temas como la felicidad, la tristeza, el amor y las relaciones personales, con los que conecta con el público de todas las edades y condiciones.
Ha colaborado en diversas iniciativas sociales con sus viñetas, en las que también refleja sus experiencias personales, como su pasión por el deporte, su amor por su pareja y sus hijos, o su visión del mundo.
AITOR SARAIBA
Saraiba es un artista multidisciplinar que destaca en diversas disciplinas como la ilustración, cerámica, textil, vídeo y fotografía. Su obra se caracteriza por ser profundamente emocional y personal, con temáticas que exploran la vulnerabilidad, el amor, la soledad y las relaciones humanas.
El trabajo de Saraiba es fácilmente reconocible por su estilo sencillo y crudo, pero con un trasfondo pleno de sentimiento.
Su obra ha sido expuesta en galerías de España y otros países, y colabora frecuentemente en proyectos solidarios y creativos. En esta ocasión, repite con AMEB, tras liderar el proyecto Tejiendo vidas, contando cuadros, del Museo Thyssen, en el que varios miembros de la asociación tuvieron la suerte de participar.
MARÍA CABAÑAS (CUSTOMIZARTE)
Ilustradora y tatuadora, lidera su proyecto por el que lo apostó todo para dedicarse a lo que le apasiona y mueve por dentro: Customizarte, un estudio de piercings y tatuajes reconocido a nivel nacional.
Su estilo destaca por el protagonismo del color, la alegría, y trazos muy expresivos, que están llenos de referencias a películas, cine y animación, combinando texturas en acuarela con trazos de lápiz, lo que da lugar a creaciones fascinantes, fruto de su imaginación sin límites.
Su obra está repleta de ilustraciones realistas y coloridas, y tatuajes realizados a mano alzada, que se transforman en verdaderas obras de arte sobre la piel.
ROCÍO DONAL
Rocío Donal es una diseñadora gráfica e ilustradora, cuyo trabajo se caracteriza por el uso de colores vibrantes, composiciones geométricas y formas expresivas que se combinan bajo un enfoque narrativo y poético.
A menudo, combina técnicas tradicionales y digitales, creando piezas visualmente atractivas que exploran tanto temas personales como sociales, desde la vida cotidiana y los retratos, hasta la naturaleza y aspectos más introspectivos. Las emociones juegan un papel muy importante en su obra.
Ha participado en diversas ferias de ilustración y exposiciones a nivel nacional, y actualmente continúa explorando su faceta creativa a través de otra de sus grandes pasiones, el diseño de interiores, ámbito en el que también se ha especializado.
ROSA ÁLAMO
Rosa Álamo es una ilustradora y pintora, cuyo estilo está repleto de colores suaves, líneas fluidas y composiciones delicadas, donde la figura femenina, la naturaleza, animales y casas son su principal inspiración.
Su obra, que combina técnicas contemporáneas y tradicionales, le permite explorar diferentes temáticas, desde un enfoque emocional y personal, caracterizado por una mezcla de narrativa visual y detalles poéticos.
Ha participado como ilustradora en diferentes ferias, y editado e ilustrado varios libros, como No es un día cualquiera, Las hermanas Bunner, o su reciente Animales y artistas. Actualmente, compagina su labor artística con la docencia.
CELESTE MUR
Celeste Mur es una ilustradora conocida por su estilo vibrante y colorido. Ha trabajado tanto en el sector editorial, ilustrando varios libros, como en diversas campañas de publicidad, aportando su toque único.
En sus ilustraciones combina elementos de la naturaleza, el folclore o el costumbrismo, con un toque de fantasía, empleando colores brillantes y técnicas mixtas, que resaltan la textura y el detalle de sus obras.
Su trabajo refleja temas de empoderamiento y conexión con el entorno, su apreciación por momentos sencillos del día a día, o la nostalgia de recuerdos, como sentarse a la fresca en el pueblo, o las conversaciones en la cola de la frutería. En ocasiones, aborda otras artes como el collage, la cerámica y el bordado.
SARA SÁNCHEZ
Ilustradora, diseñadora y cantante en la ducha, trabaja desde su estudio en Madrid, donde disfruta creando sus obras, acompañada del sonido de la radio. Ha trabajado ilustrando diversos libros y cuentos infantiles y juveniles con editoriales de renombre.
Su estilo combina trazos suaves y delicados, con colores brillantes y tonos pastel, donde destacan principalmente los animales, la naturaleza y la fantasía, lo que aporta a sus ilustraciones un toque cálido y optimista, que transmite mucha ternura.
Forma parte de AMEB como socia, donde colabora en sus diversos proyectos y actividades, además de contribuir, como en esta ocasión, con su creatividad y talento, ilustrando materiales para niños y niñas con discapacidad que pertenecen a la asociación.
ANA LÓPEZ CARO
Ana es una ilustradora editorial, portadista y pintora, con una gran trayectoria a sus espaldas, que vuelve a colaborar con AMEB, tras ilustrar Los terroríficos cuentos de Raxnarín, un libro solidario a favor de la misma.
Su estilo se caracteriza por colores brillantes y vívidos, con formas realistas y suaves, que exploran temáticas como la naturaleza, los animales y el ser humano, combinándolo con toques de fantasía y animación, que permiten que cada pieza cobre vida. Para ello, emplea diferentes técnicas como el arte digital, acuarela o acrílico.
Entre su trabajo se encuentran numerosas portadas y libros ilustrados, murales, cartelería para eventos y lienzos pintados a mano que constituyen verdaderas obras de arte.
LUCÍA GARCÍA PUIG DE LA VEGA
Es una artista e ilustradora licenciada en Bellas Artes y diplomada en Maquillaje, Peluquería y Caracterización.
Su trabajo converge una infinidad de estilos, disciplinas y técnicas variadas, donde explora de manera introspectiva las emociones humanas y la cotidianidad, bajo el concepto mood.
Dentro de su obra, destacan principalmente sus trazos firmes y sombreados monocromáticos, cargados de expresividad, cuyo objetivo no es otro que el de materializar sentimientos.
Además, es voluntaria y socia veterana de AMEB, donde colabora activamente en sus diferentes eventos y proyectos, como en esta ocasión, aportando su originalidad, toque personal y creatividad.
SANDRA AGUILAR
Sandra lleva trabajando más de 15 años como ilustradora infantil. Su obra combina elementos de fantasía, dulzura y emoción, donde los niños y niñas, animales y criaturas fantásticas cobran vida como protagonistas, manteniendo un alto nivel narrativo.
Para ello, emplea diversas técnicas, entre las que predomina el arte digital, con colores vibrantes y formas suaves, con un tono tierno y accesible, lo que facilita que los pequeños lectores se identifiquen con los personajes y situaciones representadas
Ha ilustrado numerosos libros infantiles y materiales educativos, trabajando con diversas editoriales a nivel nacional e internacional, es autora del álbum ilustrado Little Beaver, y colabora en diversas iniciativas sociales.
ÁLVARO PEÑA
Álvaro es un pintor e ilustrador, destacado por su estilo figurativo y expresionista. Su obra se centra principalmente en la figura humana, utilizando líneas gruesas y formas angulosas que le otorgan a sus personajes un aire casi cubista, donde las emociones y expresiones son amplificadas mediante el uso de colores intensos y contrastes a través de técnicas mixtas.
Ha expuesto en diversas ferias y galerías nacionales e internacionales, además de ilustrar numerosos libros de diferentes temáticas y edades.
En esta ocasión, colabora nuevamente con la causa, ya que es el autor de la mascota oficial de la espina bífida, Nicolás Bicola, para ayudar a los más pequeños a entender en qué consiste. También, ha trabajado junto con FEBHI en la ilustración y elaboración de material divulgativo sobre la discapacidad.
REBECA ALONSO
Diseñadora gráfica e ilustradora con una convicción muy clara: la casualidad no existe. Actualmente, continúa formándose para aumentar sus habilidades y conocimientos en su vocación, mientras continúa desarrollando su propio estilo.
Sus trabajos abarcan diversas técnicas digitales, desde ilustraciones hasta diseño editorial, branding y cartelería, con diseños llenos de creatividad, donde el color y las formas sencillas, pero cargadas de significado, son los principales protagonistas.
Ha colaborado en diferentes iniciativas sociales y exposiciones solidarias, como 5 de cada 10.000, sobre enfermedades raras, donde contribuyó, como en esta ocasión, visibilizando la espina bífida. Además, ha participado en la publicación de dos libros colectivos: Microilustrados 5. Siglo XX y Cocinando con Midjourney.
PORTADA COLABORATIVA
Protagonizando el calendario, tenemos la obra colectiva de los socios y socias que han participado en el mismo, en la que han plasmado todo su arte y creatividad a través de diversas ilustraciones que realizaron durante la sesión de fotos que, juntas, le dan vida a la portada y simbolizan de manera muy especial la esencia de esta iniciativa solidaria.
Porque el arte no entiende de razas, edades, ni capacidades y, como dice el gran pintor Edgar Digas, “El arte no es lo que ves, si no aquello que haces ver a los demás”.